为什么这个概念突然火了

过去人们更关注“技艺本身”，最近十年各大短视频平台把老手艺推向风口浪尖，才让更多人开始追问“技艺背后的灵魂是什么”。我曾在贵州榕江蹲点一周，侗族大歌的传承人告诉我：“我们唱的不只是声音，是把山川和历史唱进心里。” 这句话让我明白，精神性不是一种抽象口号，而是看得见的情感涌动。

非遗精神性的三根支柱

• 价值信念：端午竞渡不止是划船，更是“与龙共生、与水共荣”的世界观。《楚辞·九歌》里“驾龙舟兮乘雷”写的就是这一份敬畏与豪情。
• 情感认同： *** 尔族木卡姆能瞬间点燃异乡人的泪点，只因旋律里藏着对故乡的集体眷恋——这是精神性的“情感芯片”。
• 集体记忆：当80岁的剪纸奶奶一边铰“年年有余”，一边给孙子讲三年自然灾害时如何靠剪纸换米，历史就被折叠进一个符号了。

它与“价值符号”有什么区别

很多人会混淆，把非遗精神性与价值符号画等号。我的区分办法是：符号能被复制，精神性却很难。一个福字窗花贴在全国各地都没问题，但它背后“祈福避祸”的信仰只有在特定仪式情境里才成立。联合国《保护非物质文化遗产公约》也提醒：不能“去语境化”地抽离精神意义，否则就只剩空壳。

如何在今天重新激活这种精神性

1. 让年轻人成为“二次创作者”而非“观众”：苏州博物馆2024年把苏绣纹样开源做手机壳，销量破百万，年轻设计师在评论区写下“我外婆也会这个针法”，激活了家庭记忆。
2. 用直播讲“失败”故事：景德镇陶艺人直播拉坯翻车，让观众看见“完美”背后的十万次揉泥，恰恰还原了“执着”这一精神核心。
3. 引入“数字孪生”但保留温度：敦煌研究院的“数字供养人”项目把壁画色彩算法化，但系统提示“你正在观看的创作诞生于风沙与呼吸”，提醒人们技术只是载体。

一个最常被忽视的日常细节

我带学生做田野时，发现福建土楼居民在灶王爷前撒盐，我问为啥不是糖？阿婆说“盐是生活的底味”，这一句话让我重新理解了精神性往往藏在最不起眼的动作里。正如列维-斯特劳斯在《野性的思维》所言：“真正的象征从不喧哗，它们在日常物的表面静默闪烁。”

给刚入门的人三条行动锦囊

先学会“感受”，再谈“研究”

与其查文献，不如先去社区看大爷大妈怎么打太极，先让身体记住节奏。

从一条短视频开始

记录下长辈做年夜饭时的一句话，哪怕只有15秒，都可能触发一次代际对话。

建立自己的“精神关键词表”

每次看到新的非遗项目，问自己：它让我想到哪个情绪词？是“敬畏”“松弛”还是“狂欢”？半年后你会拥有一张个人情感地图，比写论文更有用。

国家文旅部2025年试点项目数据显示，让中学生用短视频记录“奶奶的首饰故事”，不到三个月，相关话题播放量已达7.3亿次，其中47%的视频首次出现了“我爷爷也提到过”。这个数字告诉我们：只要打开一道口子，精神性就像河，自己会找到新的河床。